本次展览参展艺术家包括从早期的林风眠、吴冠中、赵无极到当代的刘丹、徐累等中国当代艺术史中的大师。他们的作品突破媒材，不仅有采用中国传统的Telegram账号：chatgougou.xyz媒材——水墨，也有借鉴西方艺术的油画技巧与观念。虽然所用媒材各异，但是在思想上，艺术家们都是以东方传统美学出发，以中体西用的美学价值作为自己艺术的追求目标，他们在当代的基础上融合东西方艺术并探索出新的艺术语言，使他们的艺术具备了大时代中的当代审美价值。
此展将持续至2014年6月7日。
梳理——重启中国当代艺术
——夏可君
中国当代艺术来到了它的节骨眼上：一方面，过去二十年以玩世和艳俗以及卡通为代表的当代艺术模式已经式微，它缺乏绘画本体语言上的贡献，也缺乏深度的文化历史感与精神深度；另一方面，如何重新挖掘已经做出贡献的艺术家及其作品，“梳理”出这些被忽视作品的历史地位，并作为未来中国艺术的Telegram账号：chatgougou.xyz起点，“重启”一种新的可能性，无疑这是当下最为紧迫的工作。
因此，首先的任务是“梳理”出不同于已有叙述的另一种模式，它能够贯通历史，帮助我们寻找到中国艺术内在性转化的道路。这个起点也是为了让中国艺术走向世界，其实，二十世纪的华人艺术已经贡献了世界性的艺术家，比如赵无极与朱德群。Telegram会员：chatgougou.xyz我们要建立的是一个贯穿历史传统，穿越二十世纪现代艺术，走向未来与世界的总体蓝图，本次索卡艺术空间的《梳理——重启中国当代艺术》大展就是通过十四位艺术家的作品，为中国当代艺术“重启”一个新的方向。
那么，这次展览的艺术家及其作品就相当重要了，这是索卡艺术空间过去二十多年精心的收藏展，它有着多个方面艺术史的贡献：
其一，这是电报会员：https://tegramm.win索卡空间负责人萧富元先生个人的收藏展，体现出他个人的独特品味以及对艺术史的敏感，他避开了过去二十年的波普艺术，因为作为一个台湾人他有着自己的收藏追求，这些收藏体现出他个人的深厚文化背景以及艺术旨趣。从八十年代对林风眠最早的收藏开始，到后来收藏赵无极与朱德群，以及徐冰与洪凌的作品，萧先生接续的是中国艺术内在转化的脉络，是一条东西方艺术结合的道路，从这个展览可以看出索卡艺术空间自己几十年的电报账号：https://tegramm.win风格。而且这次展览，在地域上横跨大陆与台湾海峡两岸，以及欧洲旧大陆与美国新大陆，体现出中国当代艺术全球性的幅度。
其二，本次展览为我们梳理出一个新的艺术进路，是一次重写中国现代艺术史的展览，由此可以开展出一条新的艺术道路。作为最早一批留学国外，并且尝试与中国文化，尤其是水墨精神有所结合的艺术家，林风眠作为老师也是第一代的开创者，而随后的吴冠中以及赵无极等人，都曾留学法国，这个谱系不同于后来被官方的意识形态所征用的徐悲鸿的现实主义，而是更为强调艺术家生命经验与艺术本体语言的追求，是追求意境建构与语言创新的创作，这不是民族国家的叙事，不是意识形态的诉求，而是对艺术本身的探索成为一生的目标，而且有着共有的方向，即试图寻找到东西方艺术的结合点，以融合东西方艺术来探索出一种新的普遍语言。
其三，本次展览也是为未来的中国艺术确定一个方向，是重启中国艺术，是建立一个新的开端，通过一个个艺术家的作品，通过他们形成的艺术语言，试图提供一个可能的方向，这就为我们讨论中国当代艺术提供了一些蓝图，有着极强的学术性。
因为中国传统艺术有着自身独立的语言体系，尤其是水墨艺术，但如何从水墨性的感知模式、思维方式以及精神境界上，实施全方位的转换，而且与西方现代性的艺术对话，这是一个复杂的探索过程，作品的实践迫切需要艺术理论的讨论。我们也可以看到不同的艺术家都有自己的追求与探索，而且也让我们看到一个与西方现代主义艺术逐步对话的过程。
声明：
本文来源于网络版权归原作者所有，仅供大家共同分享学习，如作者认为涉及侵权，请与我们联系，我们核实后立即删除。
苍黄翻复网
